Das Alter ist unser aller Alter Ego.

S. 12-27.

„gewalt zeugt gewalt!“: Elfriede Jelineks facettenreicher Feminismus. Eine Bestandsaufnahme.

S. 28-47.

Weibliche Herrschaft im „Königinnendrama Ulrike Maria Stuart“.

S. 48-64.

S. 67.

S. 68-74.

Buffosopran und Koloraturtenor – von der verkehrten Musikwelt in „Körperliche Veränderungen“.

S. 75-87.

„Seid keine hübschen Mädchen mehr“. (De-)Konstruktionen von „Weiblichkeit“ in Elfriede Jelineks Erzählung „Aufforderung zur Unfreundlichkeit“.

S. 88-96.

Scheitern als Perspektive – Feministischer Pessimismus als Werkzeug des jelinekschen Radikaltheaters.

S. 98-116.

S. 119.

„Nichts ist möglich zwischen den Geschlechtern.“ Textuelle und gesellschaftliche Grenzen in Jelineks „Über Tiere“.

S. 121-135.

Die Lust in den Zeiten der Pornografisierung. Nachgelesen: Elfriede Jelineks Romane „Die Klavierspielerin“ und „Lust“.

S. 136-151.

Sprache sehen. Elfriede Jelinek im Gespräch mit Sabine Perthold (1994).

S. 152-154.

„Eine Frau, die genial ist, flößt Abscheu ein und Angst.“

im Gespräch mit Stefanie Kaplan.

S. 168-178.

Elfriede Jelinek und „la cuisine du sacrifice“. Kunst als Anti-Mimesis des Opfers.

S. 180-193.

Kunst als Überschreitung.

im Gespräch mit Stefanie Kaplan.

S. 194-205.

S. 17-19.

Faust und Margarethe als Untote. Zu Elfriede Jelineks „FaustIn and out. Sekundärdrama zu Urfaust“ – offene/verdrängte Wahrheiten in freiheitlichen Zeiten.

S. 23-62.

"Nicht einmal ein Wort rührt uns an.“ Über „Kein Licht.“ von Elfriede Jelinek.

S. 63-72.

Dionysos und Apollon zugleich. Über die Uraufführungsinszenierung von „Kein Licht.“.

im Gespräch mit Christian Schenkermayr.

S. 73-79.

Aspekte des Untoten in Elfriede Jelineks Roman „Die Kinder der Toten“. Erinnerungsästhetische und narratologische Überlegungen.

S. 83-103.

/

„Ich will kein Leben.“ Elfriede Jelineks Ästhetik des Untoten. Tagungsbericht zum gleichnamigen Workshop am Kongress und Festival „Die Untoten – Life Sciences & Pulp Fiction“

S. 104-126.

, übersetzt von

(ins Niederländische) und

(ins Französische). S. 129-133.

Zur Übersetzung von „Die Kinder der Toten“ von Elfriede Jelinek ins Polnische.

S. 134-140.

Von Bergwanderungen und Bilderknäueln. Die Übersetzung von „Die Kinder der Toten“ ins Japanische. E-Mail-Wechsel zwischen

und

,

und

. S. 141-156.

Diese AutorInnen sind „provinziell“ im besten Sinne. Zum Übersetzen von Jelineks Texten.

im Gespräch mit Peter Clar.

S. 157-163.

Sechs Fragen an Österreich-Bibliotheken. Vermittlung österreichischer Literatur in Osteuropa.

S. 167-201.

Die Arbeit der Österreich-Bibliotheken – Ein Überblick.

S. 202-205.

Du sollst Vater und Mutter – Der Autor und seine literarischen Eltern.

im Gespräch mit Konstanze Fliedl.

S. 209-216.

LOCKVÖGEL, BABY.

S. 217-223.

„Körper ohne Kopf“.

im Gespräch mit Wynfrid Kriegleder.

S. 224-229.

Das Nicht-mehr-Funktionieren der Glücksdramaturgie.

im Gespräch mit Eva Horn.

S. 230-237.

Wie schafft das die Wissenschaft?

S. 238-241.

„Ich habe einen Stift und bin zu allem fähig!“ Der Autor und seine Opfer/Leser.

S. 242-257.

Über

Stücke „Ich ersehne die Alpen“ und „So entstehen die Seen“. S. 258-266.

/

„das sprechen kann man nicht“. Eine schriftliche Unterredung.

S. 267-274.

„Wir“. – Wen kümmert’s, wer (brigitte, paula, erich und heinz) spricht?

S. 275-279.

Liebeszerfall – eine Auslöschung. Zu Elfriede Jelinek: „Die Liebhaberinnen“.

S. 280-288.

„Das Haus aus Sprache ist mir leider zusammengekracht.“ Zu Elfriede Jelinek.

S. 289-293.

„Das Haus aus Sprache ist mir leider zusammengekracht.“ Elfriede Jelinek –

. S. 294-300.

Fortschreibungen – Gegenschreibungen – Neuschreibungen? Gespräch mit

,

,

,

, moderiert von Christian Schenkermayr.

S. 301-313.

Chronik des Jahres 2011.

S. 317-332.

/

Ein „dialektisches Gesprächsgebäude“:

und

vor der Premiere von Jelineks „Schatten (Eurydike sagt)“ im Gespräch mit Teresa Kovacs und Christian Schenkermayr.

S. 17-23.

Zwischen Life Sciences und Live Studies. Elfriede Jelineks literarische Figurationen des Untoten.

S. 24-37.

Ökonomische Gewalt und Oikodizee. Elfriede Jelineks „Die Kontrakte des Kaufmanns. Eine Wirtschaftskomödie“.

S. 41-57.

„Ich bin“ – Schatten und Schattenreich als Unorte. Zu Elfriede Jelineks „Schatten (Eurydike sagt)“.

S. 58-72.

Von „Rheingold“ zu „Rein Gold“. Intertexte aus

„Der Ring des Nibelungen“ in Elfriede Jelineks Bühnenessay. S. 73-89.

/

Was ist aus der Revolution geworden? Kapitalismuskritik und das intellektuelle Handwerk der Kunst in Elfriede Jelineks Bühnenessay „Rein Gold“.

S. 90-106.

Statt einer Konzeptionsprobe. An die Beteiligten der Urlesung von „Rein Gold“ am 1. Juli 2012 im Prinzregententheater.

S. 107-111.

/

Österreichische Literatur in China. Symposiumsreihe an der Deutschabteilung der Fudan-Universität in Zusammenarbeit mit dem Austrian Center Shanghai.

S. 115-123.

Jelinek goes China. Bericht über das interkulturelle Symposium „FRAUEN.SCHREIBEN“ in Shanghai.

S. 124-139.

Was geschah, nachdem Elfriede Jelinek den Literaturnobelpreis erhalten hatte. Jelinek im chinesischen printmedialen Diskurs.

S. 140-154.

Folgen der ideologischen Manipulation der Übersetzung. Am Beispiel des Romans „Lust“ von Elfriede Jelinek.

S. 155-167.

„Den Übersehenen Gehör verschaffen“. Über China und den Roman „Stillbach oder Die Sehnsucht“.

im Gespräch mit Pia Janke.

S. 168-179.

Stimm-mächtig: Kunst von Frauen – noch immer eine Provokation.

S. 183-188.

„Die Frau hat keinen Ort“. Künstlerinnen in Österreich. Gespräch mit

,

,

, moderiert von Pia Janke.

S. 189-201.

Reibungen oder das Widersprüchliche an sich selbst.

S. 202-217.

„Der Lebensatem ist ihre Quelle“ – Die Stimme als Objekt des Unheimlichen und der Angst.

S. 218-228.

Stimmlichkeit und Weiblichkeit bei

, Elfriede Jelinek und

. S. 229-243.

„Elfriede Jelinek. News from Home 18.8.88“. Zum intermedialen Dialog zwischen

und Elfriede Jelinek. S. 244-258.

Wer lacht? Anmerkungen zur Inversion der Komik in „Raststätte“ und „Bählamms Fest“.

S. 259-270.

„[...] in einer virtuellen Neuerschaffung und musikalischen Überhöhung [...]“.

Umgang mit Text und Sprache Elfriede Jelineks. S. 271-291.

Sprechen – Macht – Gewalt. Gespräch mit

,

,

, moderiert von Teresa Kovacs.

S. 292-302.

Chronik des Jahres 2012.

S. 305-318.

Biographische Aspekte und künstlerische Kontexte.

S. 2-8.

/

Politisches und feministisches Engagement.

S. 9-20.

Selbstpräsentation.

S. 21-26.

/

Publikationsformen und Werküberlieferung.

S. 27-33.

Schreibtraditionen.

S. 36-40.

Mythendekonstruktion.

S. 41-46.

Intertextualität.

S. 47-55.

Narrative Strategien.

S. 56-61.

Textformen.

S. 62-68.

Bezüge zur Theatertradition.

S. 68-73.

Lyrik.

S. 76-79.

bukolit; wir sind lockvögel baby!; Michael. Ein Jugendbuch für die Infantilgesellschaft.

S. 80-85.

Die Liebhaberinnen.

S. 85-89.

Die Ausgesperrten.

S. 89-95.

Die Klavierspielerin.

S. 95-102.

Oh Wildnis, oh Schutz vor ihr; Lust; Gier.

S. 102-113.

Die Kinder der Toten.

S. 113-118.

Neid.

S. 119-124.

Kurzprosa.

S. 125-130.

Was geschah, nachdem Nora ihren Mann verlassen hatte oder Stützen der Gesellschaften; Clara S.; Krankheit oder Moderne Frauen.

S. 131-137.

Burgtheater; Erlkönigin; Präsident Abendwind; Ich liebe Österreich; Das Lebewohl.

S. 137-147.

Wolken.Heim.

S. 147-150.

Totenauberg; Raststätte oder Sie machens alle.

S. 151-155.

Stecken, Stab und Stangl; Rechnitz (Der Würgeengel).

S. 156-162.

Ein Sportstück.

S. 162-167.

er nicht als er (zu, mit Robert Walser); Das Schweigen; Der Wanderer; Winterreise.

S. 167-174.

Der Tod und das Mädchen I-V; Körper und Frau; Ulrike Maria Stuart; Über Tiere; Schatten (Eurydike sagt); Die Straße. Die Stadt. Der Überfall.

S. 174-185.

/

In den Alpen; Das Werk; Ein Sturz; Kein Licht.

S. 185-190.

Bambiland; Babel; Parsifal: (Laß o Welt o Schreck laß nach!); Tod-krank.Doc (für Christoph Schlingensief).

S. 190-198.

Die Kontrakte des Kaufmanns; Rein Gold.

S. 198-203.

Abraumhalde; FaustIn and out.

S. 203-207.

Die Hörspiele der 1970er Jahre.

S. 208-213.

Neuere Texte für das Radio.

S. 214-217.

Drehbücher.

S. 218-227.

Kompositionen, Texte für Kompositionen, Libretti.

S. 228-236.

Essayistische Texte.

S. 237-247.

Übersetzungen: Lyrik, Prosa.

S. 248-251.

Übersetzungen: Dramen.

S. 252-255.

Texte für Projektionen und Installationen.

S. 256-259.

Ökonomie.

S. 262-266.

Patriarchale Strukturen.

S. 267-271.

/

Frauenbilder.

S. 272-276.

Heimat.

S. 277-281.

Natur.

S. 282-285.

Nationalsozialismus.

S. 286-291.

Untote.

S. 292-296.

Körper – Sport – Krieg.

S. 297-300.

Medien.

S. 301-305.

Musik.

S. 306-309.

/

Bearbeitungen.

S. 312-323.

Inszenierungsformen.

S. 324-334.

Debatten und Skandalisierungen.

S. 335-340.

Interviews und Porträts.

S. 341-347.

Preise – Würdigungen – Schwerpunkte.

S. 348-355.

Forschung.

S. 356-366.

/

Europa.

S. 367-375.

Angloamerikanischer Raum.

S. 375-379.

Lateinamerikanischer Raum.

S. 379-382.

Asien.

S. 382-385.

Anhang.

S. 387-432.

„dem gesunden humor mit terror begegnen“. Zur De-Zentrierungsdramaturgie Elfriede Jelineks.

S. 7-25.

Tod des Autors oder Tod dem Theater? Elfriede Jelineks heimlicher Dialog mit der Bühne.

S. 27-38.

Untote, Zombies und VampirInnen. Die Kritik der Bio-Macht in Elfriede Jelineks Texten.

S. 39-54.

„wir können ganze Märkte deregulieren wie Flüsse“. Die Rhetorik des Finanzmarktes in Elfriede Jelineks „Die Kontrakte des Kaufmanns“.

S. 55-72.

Das Ende der Revolution und der Klang der Finanzinstrumente: Elfriede Jelineks Wirtschaftskomödie „Die Kontrakte des Kaufmanns“ und

Inszenierung. S. 73-84.

„Ich will kein Theater!“ Stimmen zu Elfriede Jelineks postdramatischen Texten.

S. 87-98.

/

Im Gespräch mit Elfriede Jelinek: Eine Interview-Collage.

S. 99-109.

„Normalität“. Ein Fragebogen (nicht nur) für Elfriede Jelinek.

S. 111-113.

im Interview mit Natalie Bloch. „Plötzlich wird das wie ein Spinnennetz“.

S. 117-125.

/

Introduction: Elfriede Jelinek in Multiple Arenas.

S. 1-8.

Agon, Conflict and Dissent: Elfriede Jelinek’s „Ein Sportstück“ and its Stagings by

and Just a Must Theatre. S. 9-25.

‚One Can’t Show More Than What is Known‘: On Palimpsestuous Strategies in the Australian Production of Elfriede Jelinek’s „Princess Dramas“.

S. 26-42.

Jelinek on the Dutch-speaking Stage: From Marginal Attention to Dramaturgical Success.

S. 43-58.

Elfriede Jelinek’s Melodramas of Multiple Exposure.

S. 59-71.

Gestic Intertextuality in Elfriede Jelinek’s „Bambiland“.

S. 72-88.

,Nicht zu alt für Sport im allgemeinen‘: Winter Sports, Cerebral Gymnastics and Competitive Quoting in Elfriede Jelinek’s Play „Winterreise“.

S. 89-105.

Geseire, Geleiere und Gehübungen: Music and Sports in Elfriede Jelinek’s „Die Klavierspielerin“ and „Winterreise“.

S. 106-120.

Embodying Achievement:

, Elfriede Jelinek, and Authorship as a Competitive Sport. S. 121-138.

Jelinek’s Essays Framed by Translation and Collection.

S. 139-151.

Jelinek and the Chinese ,Nobel Complex‘: A Challenging Reception.

S. 152-165.

The Limits of Political Hope in 1988: Jelinek’s „Wolken.Heim.“ in Context.

S. 166-182.

,Translation is the making of a subject in reparation‘: Elfriede Jelinek’s Response to Fukushima in „Kein Licht“.

S. 183-198.

Reckoning with „Rechnitz“: On Elfriede Jelinek, Translation and Cultural Reproduction.

S. 199-214.

„Wir haben daran geglaubt, dass die Werke wichtig sind“. Zur Arbeit als Elfriede Jelineks Theaterverlegerin.

im Gespräch mit Pia Janke.

S. 19-28.

Massenpsychologie in Elfriede Jelineks „Ein Sportstück“.

S. 29-40.

/

Asyl als Widerspruch – vom Menschenrecht zum Auserwählten?.

S. 43-54.

„Daß uns Recht geschieht, darum beten wir“. Elfriede Jelineks „Die Schutzbefohlenen“.

S. 55-71.

Die Farben eines schwarzen Bildes. Zur österreichischen Erstaufführung von „Die Schutzbefohlenen“ am Burgtheater.

im Gespräch mit Björn Hayer.

S. 72-80.

Die Archivarin des Grauens. Elfriede Jelineks „Das schweigende Mädchen“ soziologisch beobachtet.

S. 81-97.

Versuch über Elfriede Jelineks „Das schweigende Mädchen“.

S. 98-112.

Einleitung: Der Jelinek-Schwerpunkt in Bukarest.

S. 115-119.

S. 120-123.

„Fremd bin ich“: Kulturbegegnung und die Frage der Alterität Zur Rezeption der österreichischen Gegenwartsliteratur in Rumänien mit besonderer Berücksichtigung Elfriede Jelineks.

S. 124-133.

Österreich – Rumänien. Innovative Projekte und interkulturelle Dialoge. Gespräch mit

,

,

,

, moderiert von Pia Janke.

S. 134-146.

Grenzgänge in Kunst und Forschung. Zum Interkulturellen Wissenschaftsportal TABU: Bruch. Überschreitungen von Künstlerinnen.

S. 149-158.

Geschlecht als Tabu.

S. 159-167.

Sanktion als Selbstzensur. Elfriede Jelineks Aufführungsverbote für Österreich.

S. 168-183.

Die Rezeption der sexuellen Tabubrüche in Jelineks Werk in Polen, Italien, Spanien und Mexiko. 14 Fragen an internationale ExpertInnen.

S. 184-201.

/

Jelineks Sprache für Sexualität. Gespräch mit

,

,

,

, moderiert von Norbert Bachleitner und Elisabeth Kargl.

S. 202-220.

„We and Elfriede Jelinek are on the same morphological plane“. Über die zensierte Ausstellung „Ferror“ und Bezüge zu Jelinek. E-Mail-Wechsel zwischen

&

und

S. 221-229.

Tabu or not tabu.

S. 230-233.

Tabu.

S. 234-236.

Tabu.Brüche. Das Tabu ist das Tabu ist das Tabu.

S. 237-242.

Der interdisziplinäre Nachwuchsworkshop. Elfriede Jelinek: „Es ist Sprechen und aus“.

S. 245-252.

Die Arbeitsgruppe 1: „Gender-Perspektiven“.

S. 253-261.

Die Arbeitsgruppe 2: „Zeitgeschichtliche und ökonomische Aspekte“.

S. 262-270.

Die Arbeitsgruppe 3: „Intertextuelle und theatrale Schreibverfahren“.

S. 271-278.

Die Arbeitsgruppe 4: „Intermediale Fragestellungen“.

S. 279-287.

„Für diejenigen sprechen, für die kein anderer spricht“. Elfriede Jelineks politisches Theater. Gespräch mit

,

,

, moderiert von Silke Felber.

S. 288-296.

Chronik der Jahre 2013 und 2014.

S. 299-319.

Geld und Glas.

S. 17-20.

„Ich zähle zwar dazu, aber ich komme nicht vor“ Ökonomie, Gender & Kunst. Gespräch mit

,

,

, moderiert von Andrea Grisold.

S. 21-28.

/

Ökonomie & Gender bei Jelinek im Spiegel internationaler Entwicklungen. E-Mail-Wechsel zwischen Brigitte Jirku und Stefanie Wöhl.

S. 31-38.

Ökonomie und Geschlecht bei

. Die Griechenlandkrise im Fokus patriarchaler und kapitalistischer Machtausübung. S. 39-51.

/

Markt und Geschlecht. Gespräch zwischen Brigitte Jirku und Gabriele Michalitsch.

S. 52-57.

Qualität oder Quote? Geschlechterverhältnisse in Kunst und Wirtschaft. Gespräch mit

,

,

,

, moderiert von Silke Felber.

S. 58-64.

Ver/Lustgeschichten. Überlegungen zu Elfriede Jelineks „Schatten (Eurydike sagt)“.

S. 67-73.

(M)ODE an die Geschlechter! Ökonomie des (Cross-)Dressings in Elfriede Jelineks „Die Straße. Die Stadt. Der Überfall.“.

S. 74-87.

Sticheln am Gewebe der Gesellschaft oder Variationen über die Legende von der individuellen Freiheit. Elfriede Jelineks „Nora“-Komplex.

S. 88-97.

Das rote Blut des Kapitals. Die Realitätsmacht der Zeichensysteme Geld und Schrift.

S. 98-108.

Wir schlafen noch immer nicht.

S. 111-115.

/

Geschlecht in der (Wirtschafts-)Krise. Jelineks Theatertexte im Spannungsfeld von Ökonomie und Gender. Gespräch zwischen Stefan Krammer und Helene Schuberth.

S. 116-122.

Aspekte von ökonomischer Aktualität und Serialität in Elfriede Jelineks Zusatztexten zu „Die Kontrakte des Kaufmanns. Eine Wirtschaftskomödie“.

S. 123-142.

Elfriede Jelineks „Warnung an Griechenland vor der Freiheit“. Gespräch mit

und

, moderiert von Silke Felber.

S. 143-148.

/

„Wie die Frauen wollen die Texte ja umworben werden“. Ökonomie & Gender in Nicolas Stemanns Jelinek-Inszenierungen. Gespräch zwischen Nicolas Stemann und Monika Meister.

S. 149-156.

/

Schuld, Pfand und Wert(igkeit). Zu Jetzt dürfen die Menschen einmal aus ihren Kleidern heraus. Und schon wollen sie wieder rein!.

S. 159-164.

/

Zur Bedeutung der Tiermetaphorik in der Verschränkung von Ökonomie & Gender bei Jelinek. E-Mail-Wechsel zwischen Natalie Bloch und Artur Pełka.

S. 165-177.

Ökonomisierung des Körpers an der Schnittstelle von Fakt und Fiktion.

S. 178-189.

„Lust“ – eine Relektüre aus Sicht der politischen Ökonomie. E-Mail-Input von Gabriele Michalitsch.

S. 190-192.

„Zentral ist, wie über Kapital Geschlecht produziert wird“. Videokonferenz zwischen

,

und

, moderiert von Silke Felber.

S. 193-201.

/

Ware Körper – männlich, weiblich. Gespräch zwischen Ulrich Seidl und Irene Suchy.

S. 202-207.

Kadrierung der Körper. „Modelle“ in den Filmen von

. S. 208-222.

Jelineks Vorsätze. Zur Heine-Preis-Rede.

S. 225-237.

/

Subversive (Geschlechter-)Bilder. Gespräch zwischen Irene Bandhauer-Schöffmann und Xenia Hausner.

S. 238-242.

Wie wir bisher mit Jelinektexten auf dem Theater umgegangen sind. Ein Werkstattbericht.

S. 243-248.

„Na, das hat sich ausgezahlt! Nichts bekommen wir!“. Geschlechts-spezifische Krisenauswirkungen auf den E-Musik- und Filmsektor. Gespräch mit

und

, moderiert von Christine Ehardt.

S. 249-256.

Un’ Introduzione. Dalla lontananza si vede meglio.

S. 4.

Il Progetto. Festival Focus Jelinek.

S. 5-6.

Una partitura polifonica. La scrittura per la scene di Elfriede Jelinek.

S. 7-9.

Dare voce agli esclusi: il teatro di Elfriede Jelinek.

S. 9-11.

/

,

,

e altri incubi dei traduttori – brece, dialogo sull’ origine del testo italiano per „FaustIn and out“. S. 11-14.

Elfriede Jelinek „scrivente“.

S. 14-16.

„fuori e dentro, dentro e fuori, perché no, è bello che ci sia un po’ di cambi-amento“. Fenomeni di inclusione ed esclusione ne „I rifugiati coatti“ (Die Schutzbefohlenen) di Elfriede Jelinek.

S. 16-20.

Interviste agli artisti. Quaderno Jelinek.

S. 21-34.

Il cinema è dialogo, a teatro si è soli. Conversazione con Elfriede Jelinek.

S. 35.

Elfriede Jelinek: „Non c’ è nessun dio che ci detta la violenza. Siamo Soli“.

S. 36-37.

Parole Jelinek. Teatro.

S. 37-38.

Dialogo in forma di lettera con Elfriede Jelinek.

S. 39-44.

S. 45-46.

S. 17-26.

Jedes Wort weiß etwas vom Teufelskreis.

S. 27-34.

Von der Demokratien-Konjunktur zum Diktaturen-Hype der Zwischenkriegszeit.

S. 37-46.

Autoritarismus und der Kampf um Demokratie. Vom Fortwirken des Nationalsozialismus und den neuen Autoritarismen in der Zweiten Republik.

S. 47-65.

Rumänien zwischen kulturpolitischem „Tauwetter“ und nationalkommunistischer Diktatur.

S. 66-78.

Zwischen Staat, Nation und Kultur. Zur politischen Vereinnahmung der Rumäniendeutschen.

S. 79-93.

1989 und die Folgen: Transformation oder Stagnation? Gespräch mit

,

,

,

, moderiert von Laura Balomiri.

S. 98-110.

Kulturelle Intelligenz als Wirtschaftsfaktor. Interkulturelle Aspekte österreichisch-rumänischer Wirtschaftsbeziehungen.

S. 113-129.

Wien Bukarest retour?

S. 130-144.

Die Grenzen finanzierter Mobilität. Austausch- & Vermittlungsprogramme zwischen Österreich und Rumänien.

S. 145-158.

Österreich – Rumänien. Innovative Projekte und interkulturelle Dialoge. Gespräch mit

,

,

,

, moderiert von Pia Janke.

S. 159-171.

„Fremd bin ich“: Kulturbegegnung und die Frage der Alterität. Zur Rezeption der österreichischen Gegenwartsliteratur in Rumänien mit besonderer Berücksichtigung Elfriede Jelineks.

S. 172-181.

Zwischen Norm und Narrenfreiheit. Paradigmen rumänischer Germanistik auf dem Weg vom Zentralismus in die Globalisierung.

S. 182-199.

/

Widersprechen. Autorinnenpositionen in Österreich und Rumänien nach 1945. Gespräch zwischen Christa Gürtler und Maria Sass.

S. 203-208.

Im Teufelskreis der Wörter: Wortbilder und Teekesselchen. Über politische Poetikstrategien und poetische Politstrategien.

S. 209-217.

Machtstrukturen und Sprach-Kompositionen: Jelinek und Müller.

S. 218-236.

Widerständiges Schreiben. Subversion bei Elfriede Jelinek und Herta Müller.

S. 237-257.

Herta Müllers Werk: Ein Mosaik aus Phantasie und Zeitgeschichte.

S. 261-267.

/

„Wenn wir schweigen, werden wir unangenehm [...], wenn wir reden, werden wir gefährlich“. Herta Müllers politische Prosa. Gespräch zwischen Grazziella Predoiu und Alexa Stoicescu.

S. 268-274.

/

„Das Ausgelassene der Sprache im Teufelskreis der Diktaturen“. Literatur, Sprache und totale Herrschaft bei Jelinek und Müller. Gespräch zwischen Bianca Bican und Gerhard Scheit.

S. 276-283.

„Deutschtum“ in den Werken von Elfriede Jelinek und Herta Müller.

S. 284-301.

Gegen Instrumentalisierung, Unterdrückung und Gewalt – Jelineks Systemkritik.

S. 305-315.

„Die Schule der Angst“. Kritik an staatlicher Gewalt im Werk Herta Müllers.

S. 316-328.

Anschreiben gegen Vergessen und Verdrängen. Gespräch mit

,

,

,

, moderiert von Silke Felber.

S. 329-343.

/

Höchst politisch: Tabu und Tabubruch bei Jelinek und Müller. Gespräch zwischen Paola Bozzi und Uta Degner.

S. 344-349.

Archive and Memory. Herta Müller’s Entanglements with the Communist Power.

S. 353-370.

Öffentliche Interventionen – Elfriede Jelineks und Herta Müllers Reden, Interviews und Essays.

S. 371-384.

Heimat und Heimaten. Betrachtungen zu Elfriede Jelineks politischen Essays.

S. 385-391.

/

„Weil das Schreiben ein stummes Tun ist…“. Politische Essays von Elfriede Jelinek und Herta Müller.

S. 392-406.

Die Nestbeschmutzerinnen. Gespräch mit

,

,

,

, moderiert von Pia Janke.

S. 407-420.

Theater als politischer Verhandlungsort. Österreich/Rumänien – Kontexte und Beziehungen.

S. 423-438.

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„Ich glaube an das Theater als ein politisches Medium“. Elfriede Jelineks Theatertexte. Gespräch zwischen Maria Irod und Teresa Kovacs.

S. 439-442.

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„Wir“ sprechen? Elfriede Jelineks „Die Schutzbefohlenen“ am Burgtheater. Michael Thalheimer im Gespräch mit Teresa Kovacs.

S. 443-450.

Herta Müller am Deutschen Schauspielhaus Hamburg. Katie Mitchells Theaterfilm Reisende auf einem Bein.

S. 451-461.

Wo im Schweigen alles auf einmal daherkommt. Zum Workshop crashing cultures.crossing borders.act in between, zur Theaterperformance pATRIE und zur Inszenierung von Heimat ist das, was gesprochen wird von Herta Müller.

S. 462-474.

Theater und Politik. Elfriede Jelinek & Herta Müller. Gespräch mit

,

,

,

, moderiert von Pia Janke.

S. 475-487.